■ 공모전 주제 : 안양 옛 ‘농림축산검역본부 본관’의 가치 보존과 지역 재생
Preservation and regeneration of the old “Animal and Plant Quarantine Agency” main building
■ 공모전 개요
■ 심사위원장 심사평
2025 근대도시건축디자인 공모전의 제출된 많은 작품을 살펴보면서 참가자들의 엄청난 열정과 함께 할 수 있었다. 작품들이 저마다 다양한 관점과 개념을 제시하여 풍성하게 차려진 식탁을 향유하는 기쁨을 누렸다. 그렇지만 ‘이 작품을 꼭 뽑고 싶다!’라고 생각되는 작품이 없었다는 솔직한 소감도 덧붙이고 싶다. 제시된 디자인 영역이 너무 넓고, 도시-건축 프로그램에 대한 정의가 불분명하며, 대지에 얽힌 맥락이 매우 복잡하기 때문에 과녁을 세우기 어렵고 조준을 하기는 더욱 어려웠을 것이다. 참가자들의 어려움이 고스란히 심사위원에게도 전해져 동병상련의 마음으로 심사를 진행했다.
문제가 어렵고 복잡했기 때문에 단순한 형태나 뚜렷한 개념으로 공간을 정리한 안들이 심사위원의 눈을 끌기 쉬운 구조였다. 복잡한 상황을 단순한 구조로 정리하는 것이 문제 해결에 용이하고 설득력을 갖기 쉽다. 그러나 그 방식으로 인해 소외되거나 무시되는 공간과 가치가 필연적으로 생긴다. 특히 보존과 관련된 프로젝트에서는 현 존재를 인정하고 존중하는 태도가 요청된다.
대상 수상작 ‘회랑, 공존의 선을 긋다’는 회랑이라는 강력한 도시-건축적 장치를 통해 대지 전체를 통합하고 기존 건물과 새로운 프로그램의 결합하는 제안이다. 아이디어는 단순하지만 대지의 복합적 상황을 잘 풀어낸 작품으로 평가한다. 회랑과 같은 매개적 건축공간이 우리 도시에 가장 필요한 것이라 생각한다. 하지만 보존 대상인 농림축산검역본부 본관을 회랑의 일부로 종속시킨 것이 이 프로젝트의 큰 약점이다. 회랑은 회랑으로서 그 존재를 가지면서도 보존해야 할 건축물을 그대로의 맥락 속에서 존중하는 대안을 찾을 수 있으리라 생각한다.
또 다른 대상 수상작 ‘기억의 침잠, 해방의 공간’ 은 비움의 전략을 잘 구사한 작품이다. 채우거나 더하는 방식도 디자인이지만 비우는 행위 또한 중요한 디자인이라는 것을 보여주었다. 낮은 높이의 건물을 제안하고, 대지가 지닌 지형을 적절히 이용하여 겸손한 풍경을 제안했다. 밀도가 높은 번화한 도시 한가운데 고요하고 평화로운 빈 공간이 있다는 것은 그 자체로 시민들에게 위로가 될 것이다. 그렇지만 이 대지에 투사되고 있는 도시적인 압력과 프로그램의 절박한 요구에 대해서는 정면대결을 피한 느낌을 받았다.
특별상 수상작 ‘이중의 풍경’은 주거와 문화공간 콤플렉스를 제안했다. 주거를 프로젝트에 포함한 것이 특별히 설득력 있게 다가왔다. 두개의 긴 아파트 사이에 문화공간 프로그램을 전개한 구성으로, 강력한 건축적 모뉴먼트를 제시한 것이 눈길을 끌었다. 그러나 보존되어야 하는 본관의 풍경과 맥락이 훼손된 점, 그리고 오픈 스페이스를 아파트의 입면이 독점하는 배치방식에 동의하기 어려웠다. 도시의 가장 중요한 오픈스페이스를 도시의 가장 의미있는 건축이 점유해왔던 도시의 역사를 기억하기 때문이다.
특선
기억을 새기어 : 건축과 예술, 그 위에 조각된 시간의 단면들
Stratified Relief: Sections of Architecture and Art Inscribed with Time
갈범준 김정현 신호연
국가 검역의 중심에서 안양의 숨터로
설립 당시 옛 농림 축산 검역 본부는 안양의 경계부에 위치하여 국가 검역의 중추 역할을 수행했다. 건축가 이광노가 구축한 한국적 모더니즘이 집약된 검역 본부는, 지역 균형 발전과 시설 현대화를 위해 지방으로 이전되며 현재는 비어 있다. 검역 본부의 역사와 함께 안양의 역사도 근대화 이후 현재까지 이르면서 본부가 위치한 지역은 도심의 변두리 지역에서 중심지로 변화했다. 근대화 시기에 급격히 발전한 안양의 위상으로 인해 근대적인 유산이 풍부했으나, 자본주의적 현대화의 흐름에 영향을 받아 합필을 통한 대규모 아파트, 상업 시설 및 오피스텔 등의 등장이 이루어지며 소실되어 왔고, 본부가 위치한 주변지의 맥락 또한 그에 수동적으로 반응해 왔다. 현 본부의 이전 이후로 재개발에 대해 여러 차원에서 논쟁이 이루어지고 있는 현 시점에, 우리는 자본주의적 현대화 흐름에 적절히 반응하되 건축가 이광노가 본부 건축 행위에 담았던 근대 건축의 가치를 발굴하고 이를 재창조하여 새로운 시대 흐름에 반응하는 단지 계획을 수행하였다. 이를 통해 지금 우리가 소실될 수 있을 위기에 처한 근대적 가치에 대한 주목이 이루어질 수 있는 공간을 주변 컨텍스트와 대조되는 맥락으로 제안하면서 그 근거를 건축가 이광노와 조각가 김세중이 본관 건축에 담았던 가치에서 찾았다.
이광노의 한국적 근대 건축 구축에 대한 재해석
건축가 이광노는 서양의 근대 건축이 한국에 본격적으로 유입되는 시기에 이를 수용함과 동시에 한국적인 재해석을 가미했음에 한국 건축사에 있어 공이 있다. 르 꼬르뷔지에의 근대 건축 5원칙에 대한 한국으로의 유입 과정에서, 본관 건물에는 ‘자유로운 입면’과 ‘수평으로 긴 창’의 특징이 부각되고 있다. 단순한 개념의 적용을 넘어 디테일한 측면에서 재창조가 이루어졌다. 수평 멀리언을 구축하는 과정에서 적절한 미를 창조하는 입면 상의 위치와 비례가 구성되었고, 해당 멀리언은 수평 상에서 벽체로 실제 분절되어 있는 유리 입면의 상황이 멀리언으로 분절되는 심상을 부여했다. 이 요소들은 2층과 3층에 걸친 입면의 디테일들로 구성되어 있으며, 이후의 전국 근대 건축물에 해당 디테일들이 차용 및 추가 해석이 이루어져 있다. 이러한 건축적 가치에 대한 발견을 기반으로 이를 보존하고 대중에게 전달하겠다는 아젠다가 단지 전체에 걸쳐 펼쳐진다. 우리는 본관의 건축을 존중하는 의미로서 해당 입면의 요소를 현 시대의 건축 언어로 재해석한 매스가 감싸고 있다. 르 꼬르뷔지에의 후기 건축의 특징 요소로서 활용되었던 브루즈 솔레일이 본관의 1층에 부분적으로 사용되고 있으며, 해당 브루즈 솔레일의 각도 축에서 파생된 축을 기반으로 본관을 감싸는 매스가 구축되어 있다. 또한 해당 건축 입면 요소에 대한 보존과 부각의 목적 아래에 지하에 구성된 대공간의 중앙에 2, 3층의 입면을 구성하고, 전체 단지의 내부 공간이 교류되는 중심 공간에서의 길잡이로서 작동하게 하였다. 사용자들은 지하의 대공간을 기반으로 단지 내 모든 건물에 유기적으로 연결되는 동선 구성에 따라 행태가 구성되면서 건축가 이광노의 입면 구성에 대한 재조명을 유도한다.
조각가 김세중의 부조 언어 특징에 대한 재해석
본관 3층의 입면에는 조각가 김세중의 부조가 건물과 조화를 이루며 공존하고 있다. 이 건물이 검역 본부의 본관으로서의 역할을 수행하고 있음을 상징화, 추상화하여 김세중만의 조각 언어로 장식하고 있으며, 이광노의 한국적 근대 건축 입면과의 조화를 이루고 있다. 일반적인 부조 예술은 양각 또는 음각의 단일 언어에 대해서 이루어지며 해당 방향 내에서의 여러 레이어가 이루어지지만, 김세중의 부조는 기본 레이어에 양각과 음각의 방향에서 여러 레이어로 해당 언어가 조화로이 구성되고 있다. 이에 우리는 대지를 기본 레이어로 보고, 본관 건물을 양각 요소로 설정한 후, 양각은 대지 위로 돌출되는 형태로, 음각은 대지 아래로 스며드는 형태로 표현하였다. 이 언어를 활용함에 있어 대지가 지닌 고저차를 적극 활용하여 지상 2층 지하 1층의 전체 공간을 구성하고, 모든 매스는 대지의 가장 큰 양각 요소인 본관 이하로 구성하여 본관을 존중하는 단지의 구축을 이루었다. 또한 해당 언어가 방문객의 투시 상황에서 인식되게 하는 의도와 동시에 모든 레벨에서의 자연스러운 동선을 구축하기 위해 완만하게 기울어진 판을 전 단지에 걸쳐 사용하였다.
근대 건축과 조각의 거장들을 기억하면서, 새로운 예술을 꿈꾸는 공간
안양은 지역의 특수성을 예술에 기반으로 두고, APAP 개최 등 공공 예술의 역할을 부각하고 있으나, 인구 10만 명당 문화 기반 시설 수는 4.6개로 전국 평균인 5개에 비해 낮다. 따라서 안양이 예술적 정체성을 명확히 펼칠 수 있는 예술 공간으로서 공연, 전시, 창작, 체험, 관람, MICE 산업 등을 수용하는 클러스터 공간을 단지에 걸쳐 구축했다. 양각과 음각의 언어를 통해 생성된 자연스러운 동선들이 스며드는 대공간들이 각각 공연, 전시 및 관람, MICE 시설을 모든 매스와 연관된 지하층의 이광노의 입면을 기억하는 공간을 중심으로 엮여 있다. 우리는 이 건축의 중심 공간에서 이광노와 김세중의 예술을 기억하면서 새로운 예술이 안양에서 촉발되기를 기대한다.