■ 공모전 주제 : 안양 옛 ‘농림축산검역본부 본관’의 가치 보존과 지역 재생
Preservation and regeneration of the old “Animal and Plant Quarantine Agency” main building
■ 공모전 개요
■ 심사위원장 심사평
2025 근대도시건축디자인 공모전의 제출된 많은 작품을 살펴보면서 참가자들의 엄청난 열정과 함께 할 수 있었다. 작품들이 저마다 다양한 관점과 개념을 제시하여 풍성하게 차려진 식탁을 향유하는 기쁨을 누렸다. 그렇지만 ‘이 작품을 꼭 뽑고 싶다!’라고 생각되는 작품이 없었다는 솔직한 소감도 덧붙이고 싶다. 제시된 디자인 영역이 너무 넓고, 도시-건축 프로그램에 대한 정의가 불분명하며, 대지에 얽힌 맥락이 매우 복잡하기 때문에 과녁을 세우기 어렵고 조준을 하기는 더욱 어려웠을 것이다. 참가자들의 어려움이 고스란히 심사위원에게도 전해져 동병상련의 마음으로 심사를 진행했다.
문제가 어렵고 복잡했기 때문에 단순한 형태나 뚜렷한 개념으로 공간을 정리한 안들이 심사위원의 눈을 끌기 쉬운 구조였다. 복잡한 상황을 단순한 구조로 정리하는 것이 문제 해결에 용이하고 설득력을 갖기 쉽다. 그러나 그 방식으로 인해 소외되거나 무시되는 공간과 가치가 필연적으로 생긴다. 특히 보존과 관련된 프로젝트에서는 현 존재를 인정하고 존중하는 태도가 요청된다.
대상 수상작 ‘회랑, 공존의 선을 긋다’는 회랑이라는 강력한 도시-건축적 장치를 통해 대지 전체를 통합하고 기존 건물과 새로운 프로그램의 결합하는 제안이다. 아이디어는 단순하지만 대지의 복합적 상황을 잘 풀어낸 작품으로 평가한다. 회랑과 같은 매개적 건축공간이 우리 도시에 가장 필요한 것이라 생각한다. 하지만 보존 대상인 농림축산검역본부 본관을 회랑의 일부로 종속시킨 것이 이 프로젝트의 큰 약점이다. 회랑은 회랑으로서 그 존재를 가지면서도 보존해야 할 건축물을 그대로의 맥락 속에서 존중하는 대안을 찾을 수 있으리라 생각한다.
또 다른 대상 수상작 ‘기억의 침잠, 해방의 공간’ 은 비움의 전략을 잘 구사한 작품이다. 채우거나 더하는 방식도 디자인이지만 비우는 행위 또한 중요한 디자인이라는 것을 보여주었다. 낮은 높이의 건물을 제안하고, 대지가 지닌 지형을 적절히 이용하여 겸손한 풍경을 제안했다. 밀도가 높은 번화한 도시 한가운데 고요하고 평화로운 빈 공간이 있다는 것은 그 자체로 시민들에게 위로가 될 것이다. 그렇지만 이 대지에 투사되고 있는 도시적인 압력과 프로그램의 절박한 요구에 대해서는 정면대결을 피한 느낌을 받았다.
특별상 수상작 ‘이중의 풍경’은 주거와 문화공간 콤플렉스를 제안했다. 주거를 프로젝트에 포함한 것이 특별히 설득력 있게 다가왔다. 두개의 긴 아파트 사이에 문화공간 프로그램을 전개한 구성으로, 강력한 건축적 모뉴먼트를 제시한 것이 눈길을 끌었다. 그러나 보존되어야 하는 본관의 풍경과 맥락이 훼손된 점, 그리고 오픈 스페이스를 아파트의 입면이 독점하는 배치방식에 동의하기 어려웠다. 도시의 가장 중요한 오픈스페이스를 도시의 가장 의미있는 건축이 점유해왔던 도시의 역사를 기억하기 때문이다.
특선
예술로(路) 이어짓기
전한나 김강민 장주영
서론: 단절된 기억을 깨우는 건축적 사유
구 안양 농림축산검역본부 부지는 오랜 시간 동안 국가의 검역 기능을 수행하며 안양 도심 속에서 독특한 장소성을 형성해왔다. 특히 이 부지 내 본관동에 위치한 김세중 작가의 부조는 단순한 장식이 아닌, 건축과 예술이 긴밀히 결합된 근대 문화유산으로, 장소의 기억을 상징하는 중요한 예술적 증거다. 안양은APAP(Anyang Public Art Project)를 통해 '예술의 도시'로 자리매김해왔으며, 이 부조는 그 흐름과 깊이 맞닿아 있다.
그러나 검역 기능이 이전된 이후, 이 부지는 도시 속에서 기능과 정체성을 상실한 채 점점 폐쇄적이고 단절된 공간으로 남게 되었다. 본 프로젝트는 이러한 문제 의식을 출발점으로 삼아, 이 장소가 지닌 역사성을 보존하면서도, 시민과 예술가를 위한 열린 예술 플랫폼으로 전환되는 건축적 시도를 제안한다.
본론 1: 모듈과 브릿지 – 기억과 예술의 연결 회로
이 프로젝트의 핵심은 건물과 건물을 연결하고, 예술과 사람을 이어주는 브릿지 시스템의 도입이다. 이 브릿지는 단순한 구조물이 아닌, 사람들간의 입체적 교류를 통해 다양한 기능을 수행하는 장의 역할을 한다. 브릿지에서는 전시와 휴식, 공연 등등이 이루어지고, 다양한 공간들이 결합되어 사람들의 활동을 지원한다.
브릿지 구조는 모듈화된 철재 시스템을 통해 효율적인 시공과 유연한 확장성을 동시에 확보하였다. 모듈은 해체 시 벤치, 외부 전시, 실내 전시 공간 등으로 재활용이 가능하여 지속 가능한 운영을 가능케 한다. 이는 변화하는 예술 프로그램에 빠르게 적응할 수 있도록 설계된 가변적 구조 시스템이며, 임시적인 개입 전략에 최적화된 설계 방안이라고 할 수 있다.
본론 2: 브릿지를 통한 공간들의 재구성
브릿지는 부지 내 다양한 장소를 하나의 순환 구조로 연결하며, 크게 네 개의 핵심 공간과 결합된다
1. Art Lab
서측 기존 건물 내부를 리노베이션해 구성된 아트 랩은 창작과 전시, 카페 기능이 결합된 공간으로, 브릿지를 통해 예술가와 관람자가 자연스럽게 소통할 수 있는 구조를 형성한다.
2. Core Plaza
중앙 광장은 브릿지 아래 위치한 개방형 공간으로, 각기 다른 방향에서 유입된 사람들이 머물고 교차하는 장소다. 외부 전시, 소규모 공연, 도시 축제 등의 거점으로 활용된다.
3. Workshop Studio
기존 검역소 신종 질병 연구동을 리노베이션 한 공간으로, 시민 참여형 제작 프로그램이 운영된다. 브릿지가 실내로 관입되여 창작 과정의 일부가 전시처럼 공개된다.
4. Open Gallery
본관동을 리노베이션하여 구성된 공간으로, 김세중 작가의 부조가 그대로 보존되며 이 부조를 중심으로 예술적 아카이빙, 전시, 수장 기능이 병행된다. 개방형 수장고의 기능을 하며, 누구나 예술의 흐름을 가까이에서 경험할 수 있도록 계획되었다.
본론 3: 과거의 유산에서 미래의 창작으로
본관동 리노베이션의 핵심은 기존 건물이 갖고 있는 수직성과 상징성은 보존하고, 1층은 최대한 개방하여 외부와 내부가 자연스럽게 연결되도록 만드는 것이다. 벽돌 외벽을 일부 철거해 열린 시야를 확보하고, 유리 매스를 증축하여 새로운 입면 언어를 부여하였다. 후생관과 보일러실은 철거하고, 브릿지와 내,외부 슬로프를 도입함으로써 유입되는 사람들의 동선이 명확하게 조직되도록 했다.
특히 본관동에는 과거 검역 시설 시절 사용되던 항온항습실의 구조를 보존하여, 예술품 보관과 전시를 위한 최적의 환경으로 재해석하였다. 과거 기술의 흔적이 새로운 예술 플랫폼의 인프라로 작동하는 구조이다. 이 공간은 과거의 기능을 기억하는 동시에, 현재의 활동을 물리적으로 지지하는 '기억의 장소'로 전환된다.
결론: 도시를 잇는 새로운 공공 건축의 비전
이 프로젝트는 과거 검역소의 물리적 흔적과 예술적 유산을 보존하면서, 브릿지와 모듈이라는 새로운 건축 전략을 통해 폐쇄된 장소를 열린 예술 생태계로 탈바꿈시키는 제안이다. 기억과 창작, 동선과 구조, 개인과 도시가 겹쳐지는 이 복합적 구조는 단절된 장소에 활력을 불어넣는 새로운 공공건축의 가능성을 제시한다.