■ 공모전 주제 : 안양 옛 ‘농림축산검역본부 본관’의 가치 보존과 지역 재생
Preservation and regeneration of the old “Animal and Plant Quarantine Agency” main building
■ 공모전 개요
■ 심사위원장 심사평
2025 근대도시건축디자인 공모전의 제출된 많은 작품을 살펴보면서 참가자들의 엄청난 열정과 함께 할 수 있었다. 작품들이 저마다 다양한 관점과 개념을 제시하여 풍성하게 차려진 식탁을 향유하는 기쁨을 누렸다. 그렇지만 ‘이 작품을 꼭 뽑고 싶다!’라고 생각되는 작품이 없었다는 솔직한 소감도 덧붙이고 싶다. 제시된 디자인 영역이 너무 넓고, 도시-건축 프로그램에 대한 정의가 불분명하며, 대지에 얽힌 맥락이 매우 복잡하기 때문에 과녁을 세우기 어렵고 조준을 하기는 더욱 어려웠을 것이다. 참가자들의 어려움이 고스란히 심사위원에게도 전해져 동병상련의 마음으로 심사를 진행했다.
문제가 어렵고 복잡했기 때문에 단순한 형태나 뚜렷한 개념으로 공간을 정리한 안들이 심사위원의 눈을 끌기 쉬운 구조였다. 복잡한 상황을 단순한 구조로 정리하는 것이 문제 해결에 용이하고 설득력을 갖기 쉽다. 그러나 그 방식으로 인해 소외되거나 무시되는 공간과 가치가 필연적으로 생긴다. 특히 보존과 관련된 프로젝트에서는 현 존재를 인정하고 존중하는 태도가 요청된다.
대상 수상작 ‘회랑, 공존의 선을 긋다’는 회랑이라는 강력한 도시-건축적 장치를 통해 대지 전체를 통합하고 기존 건물과 새로운 프로그램의 결합하는 제안이다. 아이디어는 단순하지만 대지의 복합적 상황을 잘 풀어낸 작품으로 평가한다. 회랑과 같은 매개적 건축공간이 우리 도시에 가장 필요한 것이라 생각한다. 하지만 보존 대상인 농림축산검역본부 본관을 회랑의 일부로 종속시킨 것이 이 프로젝트의 큰 약점이다. 회랑은 회랑으로서 그 존재를 가지면서도 보존해야 할 건축물을 그대로의 맥락 속에서 존중하는 대안을 찾을 수 있으리라 생각한다.
또 다른 대상 수상작 ‘기억의 침잠, 해방의 공간’ 은 비움의 전략을 잘 구사한 작품이다. 채우거나 더하는 방식도 디자인이지만 비우는 행위 또한 중요한 디자인이라는 것을 보여주었다. 낮은 높이의 건물을 제안하고, 대지가 지닌 지형을 적절히 이용하여 겸손한 풍경을 제안했다. 밀도가 높은 번화한 도시 한가운데 고요하고 평화로운 빈 공간이 있다는 것은 그 자체로 시민들에게 위로가 될 것이다. 그렇지만 이 대지에 투사되고 있는 도시적인 압력과 프로그램의 절박한 요구에 대해서는 정면대결을 피한 느낌을 받았다.
특별상 수상작 ‘이중의 풍경’은 주거와 문화공간 콤플렉스를 제안했다. 주거를 프로젝트에 포함한 것이 특별히 설득력 있게 다가왔다. 두개의 긴 아파트 사이에 문화공간 프로그램을 전개한 구성으로, 강력한 건축적 모뉴먼트를 제시한 것이 눈길을 끌었다. 그러나 보존되어야 하는 본관의 풍경과 맥락이 훼손된 점, 그리고 오픈 스페이스를 아파트의 입면이 독점하는 배치방식에 동의하기 어려웠다. 도시의 가장 중요한 오픈스페이스를 도시의 가장 의미있는 건축이 점유해왔던 도시의 역사를 기억하기 때문이다.
대상 국가유산청장상
기억의 침잠, 해방의 공간 : 안양 예술 캠퍼스
Sinking Memories, Liberated Space : The Anyang Art Campus
박민규 이재훈 이환희
1. 폐쇄 속의 역사: 농림축산검역본부의 유산
농림축산검역본부 안양지소는 국가적 사명을 수행하는 실험의 장소였으며, 엄정한 위계와 경계 속에서 생명과 질병을 다루던 폐쇄된 공간이었다. 27개 동으로 구성된 이 건물군은 기술적 실험을 위한 기능 중심의 구조로 설계되어 도시 속에서도 독립된 섬처럼 존재해왔지만, 최근 이러한 폐쇄적 성격을 벗으려는 시도를 보여주었다. 일부는 시민들의 산책로로 사용되었고 본관은 예술 작품 전시 장소(제7회 APAP)로 사용되며 조심스러운 개방의 제스처를 보였다. 그러나 여전히 공간 전체를 아우르는 통합적인 변화의 시도는 이뤄지지 않고 있다. 이처럼 ‘폐쇄’라는 감각으로 설명되는 과거의 물리적 위계와 흔적은 이번 프로젝트에서 새로운 가능성의 개념적 단서로 해석하였다.
2. 예술 도시 안양과 시민을 위해
안양시는 안양공공예술프로젝트(APAP)를 필두로 공공미술과 도시 예술을 통한 문화도시로서의 정체성을 강조해왔다. 다만, 이를 뒷받침할 물리적 거점이 명확하지 않다는 아쉬움이 존재한다고 생각했다. 동시에 시민들은 도심 속 공원과 같은 휴식처의 기능을 필요로 하고 있다는 다양한 매체 속 목소리들을 확인할 수 있었다. 이러한 배경을 통해 폐쇄되었던 기존 공간을 바라보는 태도를 명확히 설정할 수 있었다. 새로이 탄생할 공간은 도시적 맥락에서 복합적 문화예술 공간으로의 가능성과 개방된 시민 친화적 성격을 지녀야함을 선언하고자 한다.
3. 해방의 구조, 기억의 침잠
폐쇄적인 질서를 유지하던 이 부지의 ‘해방’은 기존 27개 동의 건물들이 해체되며 시작된다. 기존의 물리적 형태는 무너지고, 그 공간이 머금고 있던 분위기와 기억은 마치 색이 빠져 바닥으로 스며들 듯, 지면 속으로 흡수된다. 이때 공간은 완전히 사라지는 것이 아니라, 그 흔적과 기초를 따라 재구성된다. 본관은 그 중심에서 구심점 역할을 하며, 외형을 대부분 유지하되, 후면과 지하를 중심으로 새로운 연결을 만들어낸다. 그 과정에서 ‘터(흔적)’, ‘오브제(기억)’, ’포탈(진입)’이라는 세 가지 구성요소가 본관을 중심으로 결집하고 지하공간에서 유기적으로 이어지며, 과거의 위계는 흐트러지고 도시와 시민을 향한 열린 흐름으로 전환된다.
4. 안양 예술 캠퍼스
재구성된 부지는 예술 도시 안양의 문화적 기반이자 시민의 일상적 휴식처로 기능하게 된다. 본관을 중심으로 구성된 지하 공간에는 전시, 공연, 교육 등 다양한 문화예술 프로그램이 유기적으로 스며들고, 지상부는 공원과 보행 네트워크로 열린 흐름을 형성한다. 이 흐름은 기존 공간의 기억을 따라 새롭게 짜인 땅의 구조 위에 구축되며, 시간의 층위와 장소의 정체성을 담아낸다. 과거의 실험적 통제를 딛고 시민과 예술을 향해 열린 이 캠퍼스는, 기능과 상징을 아우르는 새로운 도시적 휴식처로 자리잡을 것이다.